在灯火阑珊的夜晚，我踏入了静谧的剧院，聆听那跨越时空的《延水谣》。话剧以延安时期为背景，讲述了一群年轻的文艺者们从大江南北奔赴延安鲁艺学院，以笔为枪，以梦为马的故事。黄土漫天、物资匮乏也无法阻挡他们的热情，在艰苦的环境里创作出不凡的作品。

“看见了，真的是宝塔！逸萍，你快来看啊，我们到了，终于到延安了！”大幕缓缓拉开，伴随灯光、音乐、背景的切换，我仿佛回到了那个激情燃烧的岁月。

舞台上，是初春的延安，黄土高原的苍凉与生机并存。远处，群山连绵，云雾缭绕；近处，简陋的窑洞前，有满怀激情的诗人，有矢志不渝的革命者，还有怀揣艺术梦想的文艺青年。

一群文艺青年正在开展一场沙龙，学员们针对《秋夜》和《前沿》两个剧本谁能演出展开了激烈辩论，最终《秋夜》如约上演。然而这部所谓“专业的、艺术性强的”作品并没有收到群众的热烈反响。《茶花女》的独奏，《天使》的合唱……这些“精心”准备的演出，反倒让现场士兵忍不住抱怨“乱弹琴”，老百姓宁可去听民间艺人的演唱。

音乐响起，是陕北民歌那质朴而深情的旋律，剧情的不断深入，我们见证了这群青年面对敌人的围追堵截，他们没有退缩；面对生活的极度匮乏，他们乐观以对。在窑洞、在河畔、在部队，随处讨论着国家的前途命运，用文字记录下时代的变迁与人民的苦难。

话剧里，范团长与文慧心由误解到理解、再到深深爱慕，最终面临生死离别；竺之奇与林逸萍，因理想与现实冲突而错过，不可谓不遗憾；许翼飞与杨三妹共同进步，情谊感人……每个人物都是那么鲜活、立体，有面对敌人围剿时的英勇无畏，也有面对内部矛盾时的挣扎与抉择；既有爱情的甜蜜，也有信仰的坚定。舞台上，演员们用精湛的演技，将每一个角色的内心世界展现得淋漓尽致，让我置身其中，与剧中人同悲共喜。

话剧的高潮部分，是当这群青年在逆境中寻找到自己的信仰，并为之不懈奋斗的场景。他们明白，个人的命运与国家的命运紧密相连。他们在延安生活、学习、创作，从格格不入到深入群众，最终创作出《白毛女》等一大批贴近生活、鼓舞人心的经典作品，经过枪林弹雨，逐渐成长为优秀的革命战士。

当大幕缓缓落下，大家互相挥手告别，我仍沉浸在《延水谣》带来的震撼中。这部话剧不仅让我重温了那段激情燃烧的岁月，更让我深刻理解了信仰与坚持的意义。（李涛艳）